AULA-TALLER DE LOS COLEGIOS MAYORES MARA Y LOYOLA. UNA EXPERIENCIA EDUCATIVA CONTINUADA

1. El Aula-Taller de Teatro de los Colegios Mayores Mara y Loyola (MA-LO), adscritos a la Universidad Complutense de Madrid, existe ininterrumpidamente desde el curso académico 1989-90. Constituye un laboratorio cuya aspiración es llevar al ámbito de la universidad la enseñanza del arte dramático, de acuerdo a un procedimiento, y con ciertos objetivos:

• Estimular el descubrimiento del manantial creativo de los alumnos.
• Ayudar al desarrollo de éste por medio de las peculiares capacidades de expresión y comunicación de cada uno de ellos.
• Poner dichas capacidades al servicio de un trabajo grupal.
• Derivado del anterior punto, educar en los principios de la solidaridad, el respeto y la tolerancia.

2. El Aula- Taller nace como resultado del empeño y la convicción de las direcciones de los dos Colegios Mayores, refrendados por los padres de los alumnos, que consideran que el teatro es un complemento idóneo para la formación integral de los adolescentes. Gracias a este apoyo el Aula- Taller de Teatro MA-LO, (nombre tomado de la primera silaba de los nombres de ambos colegios), ha venido trabajando sin interrupción desde el curso escolar 1989-90 con un total de aproximadamente quinientos jóvenes.

3. Los cursos del Aula- Taller de Teatro MA-LO tienen una duración de seis meses (de noviembre a mayo), impartiéndose dos días a la semana.

4. Los seis meses de duración del curso se dividen en dos ciclos, uno de carácter formativo en el que al alumno se entrena en la técnica teatral, y un segundo ciclo dedicado a la preparación de una puesta en escena, que se exhibe en los teatros de ambos colegios durante cuatro días, entre finales de abril y principios de mayo.

5. La asistencia al curso es totalmente gratuita y voluntaria. Sin embargo el alumno se compromete a la asistencia continuada y a aportar sus habilidades y conocimientos, tanto de sus respectivas carreras como de su experiencia personal, para así contribuir a enriquecer el trabajo grupal.

6. Merced a la adquisición de este compromiso, el Aula-Taller de Teatro MA-LO ha podido participar año tras año con sus montajes en la Muestra de Colegios Mayores de Madrid, patrocinada por El Corte Inglés, y en la que colabora la Consejería de Educación de Comunidad de Madrid.

7. Los montajes han pretendido abarcar la tradición teatral europea: El teatro clásico griego (Antígona de Sófocles); el teatro del Siglo de Oro Español (Los Locos de Valencia de Lope de Vega); el Isabelino (Macbeth de Shakespeare); la dramaturgia de las vanguardias contemporáneas (Ejercicios de Estilo de Raimond Queneau); los clásicos/contemporáneos españoles (Farsa de la Cabeza del Dragón de Valle Inclán); el teatro contemporáneo (Edmond- Zucco; dramaturgia a partir de los textos de Mamet y de Koltés), entre otros.

8. Debido al carácter formativo del Aula, las puestas en escena han surgido como resultado del análisis de los textos y de los estudios específicos en torno a la época y al estilo. (Ejemplo: Investigación sobre la España del Siglo de Oro y la métrica castellana.)

9. No se han desaprovechado coyunturas históricas para hacer un llamamiento a la concienciación de los jóvenes. (Ejemplo: Puesta en escena de una actualización de “Terror y Miseria del Tercer Reich” de Bertold Brecht, para conmemorar de la derrota del régimen nazi.)

10. Uno de los fundamentos estéticos e ideológicos del Aula-Taller es subrayar la esencia del hecho teatral: la comunicación actor-público.

11. Por otro lado, de la sinergia de experiencia como director del Aula de Teatro MA-LO, de la labor investigadora dentro de la Facultad de Filología de Alcalá de Henares, junto con la trayectoria profesional en el campo de la interpretación y la dramaturgia llevan al docente a la sistematización teórico-práctica que da como resultado Claves de la Teatralidad (Experiencia Docente en el Ámbito Universitario), un trabajo de investigación, dentro de sus estudios de doctorado.

12. Claves de la teatralidad, son veinte temas de trabajo teórico y práctico ligados a la mayoría de las materias del arte dramático: la técnica interpretativa, la literaria, la espacial o la semiótica.

13. Claves de la Teatralidad viene a ser un método de enseñanza del teatro, está dirigido a jóvenes cuyo objetivo “No” es ser actores profesionales pero que participan de la necesidad de expresión y comunicación por medio de un teatro vivo y conectado con la contemporaneidad, que, sin embargo, hunda sus raíces en la tradición milenaria del arte escénico.